“行”胜于“言”

Kandinsky-Murnau的小火车

第一钢琴协奏曲 Piano Concerto No.1 K.37 1767年 F大调
第二钢琴协奏曲 Piano Concerto No.2 K.39 1767年 降B大调
第三钢琴协奏曲 Piano Concerto No.3 K.40 1767年 D大调
第四钢琴协奏曲 Piano Concerto No.4 K.41 1767年 G大调

BY Murray Perahia & English Chamber Orchestra

听一个孩子在他11岁时写下的音符，没有半分生涩，因为他是个已有7年经验的熟手。对每种乐器都驾轻就熟，并给予它们在乐曲中恰如其分的表现机会。“明丽的悲伤”，很久以前使用过的词组，是形容这个生来便要默默承载苦痛，同时散播无穷快乐的孩子。他善于在明丽的音符中掩饰自己的困窘和忧伤，好像有阳光的地方，便一定会有阴影。他总是把自己藏在暗处，而将明媚奉献给你。

幸福的标准，从不断实现中逐一提升。在生死之间，你的幸福是“生”；在饥饿、温饱之间，你的幸福是“温饱”；在更多的欲望前，你的幸福永远是“下一个欲望”。于是，幸福不再永恒而经典的，却是短暂而多变的。

很多人都以为有自己幸福的标准，固守着不放。被贴上标签的东西，亦不是一尘不变的，除非你不再有欲望。幸福，其实只是一个姿态，踮起脚，或俯下身。兴许它恰恰存在于所谓标准的上下隔层里。

我的幸福便是“头上有青天，心里有彩虹”~~

莫扎特的幸福便是“只要明媚尚在，便永远不会有世界末日那一天”~~

愿梅梅的爸爸、宝宝的姥姥往生净土，寂灭为乐~~~

人物双狮纹金牌 出土于内蒙古科尔沁左翼中旗希伯花鲜卑墓（北魏）

出土地同上

出土地忘了

Men with Dragon,treasure fm The Goledn Hoard in Tillia tepe

北魏 铜铺首 和上面那件黄金之丘出土饰品形象最接近的双马神，出土地内蒙

出土地同上

The golden Hoard

内蒙古草原上的历代金质文物

冯承钧先生著译大观

　   1、《诸蕃志校注》 冯承钧撰 1956年10月
　　2、《瀛涯胜览校注》冯承钧撰1955年3月
　　3、《星槎胜览校注》冯承钧撰1954年11月
　　4、《海录注》 （清）谢清高口述 （清）杨炳南笔受 冯承钧注释 1955年9月
　　5、《西域地名》冯承钧编 1955年11月
　　6、《西域地名》冯承钧编 陆峻岭增订 1980年2月
　　7、《西域南海史地考证论著汇辑》冯承钧著 1957年12月
　　8、《多桑蒙古史》（全二册） （瑞典）多桑著 冯承钧译 1962年6月
　　9、《东蒙古辽阳旧城探考记》（法）闵宣化著 冯承钧译 1956年4月
　　10、《西域考古记举要》（法）郭鲁柏著 冯承钧译 1957年4月
　　11、《西域南海史地考证译丛》（五编）（法）伯希和等著 冯承钧译1956年5月
　　12、《西域南海史地考证译丛》（六编）（法）沙畹、伯希和等著 冯承钧译 1956年10月
　　13、《西域南海史地考证译丛》（七编）（法）烈维、伯希和等著 冯承钧译 1957年12月
　　14、《西域南海史地考证译丛》（八编）（法）伯希和、沙畹等著 冯承钧译 1958年1月
　　15、《西域南海史地考证译丛》（九编）（法）鄂卢梭、伯希和等著 冯承钧译 1958年8月
　　16、《中国西部考古记》（法）色伽兰著 冯承钧译 1955年11月
　　17、《西突厥史料》 （法）沙畹著 冯承钧译 1958年12月
　　18、《苏门达剌古国考》（法）费琅著 冯承钧译 1955年11月
　　19、《占婆史》 （法）司马帛洛著 冯承钧译 1956年5月
　　20、《交广印度两道考》 （法）伯希和等著 冯承钧译1955年9月
　　21、《马可波罗行记》 （意）马可波罗著 （法）海沙昂注释 冯承钧译1954年10月
　　22、《郑和下西洋考》（法）伯希和等著 冯承钧译1955年11月
　　23、《昆仑及南海古代航行考》 （法）费琅著 冯承钧译 1957年4月

　　①《在华耶稣会士列传及书目》，（法）费赖之著，冯承钧译，中华书局1995年版，上下册，1215页。属中华版“中外关系史名著译丛”。
　　②《占婆史（附鄂卢梭占城史料补遗）》，Georges Maspero著，冯承钧译，中华书局1956年版，150页。
　　③《中国南洋交通史》，冯承钧著，商务印书馆1998年影印1937年版，296页。属老商务“中国文化史丛书”。

CLAMP & MUCHA

口腔溃疡可以让吃饭变成一件艰难的事情，于是我只能保持缄默。

一口气重又看完《圣传》，这才发现华丽丽的CLAMP用的都不过是MUCHA的雕虫小技。日本漫画一大流派是在MUCHA的影响下发扬光大的。这个上上个世纪改变了整个招贴设计史的波西米亚人，其华丽丽的风格有着大把的继承者。然而，Art Nouveau的命运却并没有那么长久。

极其相似的构图，这个以印度教神话人物为背景的故事，赋予了画面更多的东方色彩。

位于Prague的St.Vitus教堂的彩绘玻璃，不过我还是更喜欢Chagall的，嘿嘿~~

最后再上一张华丽丽的夜叉王和阿修罗。被美化不仅仅是故事本身，当然还有这些人物。这些后来被挪用为佛教护法的天王，其实个个面目可憎，长相奇特，绝非如此漫画。

关于Mucha生平的介绍：

http://space.flash8.net/space/html/29/576829_itemid_377060.html

PS：Mozart piano concerto no.17 kv453 in 1784

复兴西路某幼儿园 Kandinsky & Milo

有些色彩不会因为天气阴沉而黯然，越不知所云的言语愈加自在。既谓之城市，则都是由车水马龙组成。只不过穿梭于不同时代的地平线中，一个世纪的时间还是有立体的呈现。这个城市依旧年轻，虽然他也喜欢用“始建”这样的词来夸大自己的年龄。擦去政治色彩，他的财富亦是浩瀚的。与其说这是一场“文化遗产造访秀”，不如说是一场寻找城市默契的行走。

任何装饰都是城市自我调节的一种方式。装饰越丰富，城市越显活力。好像音乐史上诸多的神来之笔一样，这块浮雕也许出自技艺平庸的雕塑家之手，然而近一个世纪以来，在优汰劣剩的世风下，他在如今丧失了大把音乐传统的城市里成了点睛之笔。

（未完）

Mozart Piano Concert no.20 By MUrray Perahia /The English Chamber orchestra

钢琴是跌宕起伏人生里的一声叹息~

看到这4块木刻，豆立马让我装上PL。想起BD的“无处不表情”,这又是生动的一例。比书隐楼的要民间些，少了文人气，但活泼很多。边上的大爷还使劲鼓励我们进那个JQ餐厅，直接拍，就不用那么费力，呵呵。餐厅对面就是著名的诺曼底大楼，视野一下子宽阔很多。一栋很法国的楼，如今里面住满了比预设要多得多的人。

不过另一些地方，则已经恢复到了租借时期。泰安路120弄的小别墅群，如今这样优雅的小景随处可见。数栋西班牙别墅，已经整修完毕，住进了讲ABC的新居民。热心的群众都招呼着去看“贺子珍故居”，伊实在没有“湖南别墅”来的气派。我不觉得这是坏事，革命胜利后收回国有的洋楼，重回洋人怀抱。对于房子来说，只要能住进懂得它并爱护它的人就好，什么成份，什么阶级并不重要。

让我想起柯布的楼。曲线、直角、大玻璃窗，那个突然而至的简化时代，也波及远东。我并不迷恋Baroque的曲线，也不喜欢新古典主义的庄重再现。一个城市的时代轨迹，是体现在这些直角、大玻璃窗上的，创新是文明的进步，解放思想是人类的进步~~~

我不想细究武定西路改造后的今昔对比，权当它是一种街头行为艺术。仍然是粗糙的石膏或水泥活儿，但充满粗犷的生命力，和周围新旧建筑物糅合在一起，散发出奇特的艺术气息。好像Lakatos的音乐，无视规则，充满即兴。野花，总是自由自在，毫无节制地成长~~~武定西路的粗俗，把也许曾经高雅的“气场”，变成了如今的Gypsy。

花大价钱买了些民国二十年左右的建筑学刊合集。很多如今面目全非的房子在那里面还都是年轻时的样子。没有莫名附着于身的装饰、改造，它们看起来和整个西方近代建筑史如此合拍。我一直都希望远东这些曾经同步出现的建筑能被写入西方近代建筑史，那些米国住宅竞赛展的作品，是和Wright如此之像阿。对近代建筑的热爱，缘于十多年前汪坦先生主编的一套《中国近代建筑总览》。带着那些书，走过了很多城市。时至今日，无论古代，还是近代，很多好的建筑传统，仍然没有得到继承、发扬。建筑师饱了自己的私囊，又为这个社会、这个时代贡献了点什么？难怕只是一些行走、发现的乐趣。

后记：拍得最多的是公寓楼，Art deco在上海的覆盖面是惊人的，Modern style也随处可见。相比破落的Neo-啥啥建筑们，它们依然充满活力，是这个城市建筑的佼佼者。新旧历史在它们身上胶着，生命力得以延续~~~

开始倒听Mozart Piano concert，从No.27往前，听到《魔笛》里的调子反复出现，Mozart不曾放弃的希望，我亦不放弃。